“¿Sabes lo que dijo B.B. King la primera vez que escuchó a T-Bone Walker? Dijo que creyó que era el mismo Jesucristo en persona que había regresado a la Tierra y estaba tocando la guitarra eléctrica”. - Elmore Leonard.
De los miles de músicos que podemos encontrar en España, son muy pocos los que se dedican a la música oficialmente, y es que no es para nada sencillo. Por ejemplo, ser guitarrista profesional no es tan fácil como puede parecer. Si eliges este camino, tendrás que currártelo para conseguir un salario digno y lograr vivir solo de tu pasión. Muchos músicos profesionales ejercen otra profesión en paralelo, por falta de ingresos suficientes. Por suerte, en el negocio de la música, también puedes encontrar diferentes maneras de completar tu salario.
Cuando tocas la guitarra de forma profesional, no siempre resulta fácil desarrollar una carrera profesional. La profesión de músico no es un trabajo como los demás. Por lo tanto, cada guitarrista irá progresando de forma diferente en función de la trayectoria profesional que haya elegido: solista, profesor de música, músico dentro de una banda, guitarrista en orquesta... Infórmate sobre las posibles trayectorias profesionales que puedes tener si lo que quieres es hacer de tu pasión un medio para ganarte la vida.
Salidas Profesionales para un Guitarrista
Por lo tanto, puedes esperar ganar entre 300 y 1500 € según el servicio y el día, ¡pero necesitarás mucho para que sea rentable! La profesión de músico también requiere ser un comercial de pura cepa...
Guitarrista profesional: salidas dentro de la orquesta nacional
Es bastante complejo formar parte de una orquesta superior a nivel nacional. En España solo está la Orquesta Nacional de España (ONE), aunque hay otras como la Orquesta Sinfónica de Radio Televisión España. Para tener el honor de tocar en una orquesta, será necesario realizar estudios musicales dentro del conservatorio de música. Los conservatorios suelen considerarse la formación musical por excelencia de la música clásica.
Al ingresar a partir de los seis años, puedes esperar terminar tu curso 14-15 años después de haber validado todos los grados y haber elegido la trayectoria profesional. No obstante, incluso siguiendo el camino real del conservatorio, tendrás que redoblar tus esfuerzos, tener un talento increíble, algunos contactos y un poco de suerte para aspirar a tocar dentro de la orquesta nacional u otras orquestas como:
- Orquesta Ciudad de Granada
- Orquesta Filarmónica de Málaga
- Orquesta de Córdoba
- Real Orquesta Sinfónica de Sevilla
- Oviedo Filarmónica
- Orquesta Sinfónica de Principado de Asturias
- Orquesta Sinfónica de Les Illes Balears
- Orquesta Filarmónica de Gran Canaria
- Orquesta Sinfónica de Tenerife
- Orquesta Sinfónica de Castilla y León
- Orquestas de Cadaqués
- Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya
- Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid
- Joven Orquesta Nacional de España...
Probablemente empezarás tocando al unísono con los otros instrumentistas. En última instancia, el único desarrollo profesional que puedes tener es convertirte en solista. Es en esa ocasión, en la que tendrás la oportunidad de tocar la guitarra eléctrica o clásica solo. Además, tu salario cambiará dependiendo de la antigüedad que tengas.
Formación en el Conservatorio
El conservatorio abre sus puertas a los niños a partir de los 6 años. La enseñanza de los conservatorios se divide en tres grados:
- Grado elemental: 4 cursos.
- Grado profesional: 6 cursos.
- Grado superior: 4-5 cursos dependiendo de la especialidad.
A medida que vayas superando cada grado, irás obteniendo una titulación oficial, que en el caso del Grado superior equivaldría a una licenciatura. Hablamos de cursos y no de años porque aunque la formación esté diseñada para completarla en unos 14 o 15 años, en función del alumno, hay quienes la acortan haciendo dos cursos en uno.
Los dos grados primeros están diseñados para preparar al alumno de manera instrumental con asignaturas relacionadas con los instrumentos, de orquesta.... Durante este tiempo, el alumno en sí es el propio instrumento. Ya a partir del Grado superior es cuando el alumno puede especializarse en materias más específicas como composición, dirección, pedagogía o continuar con el instrumento, en este caso, la guitarra.
Aprenderá asignaturas de lenguaje musical (solfeo), armonía, análisis e historia de la música. Lo bueno de los conservatorios es que ofrecen una garantía de enseñanza oficial y un trampolín para poder acceder a las orquestas nacionales. No obstante, también se abren bolsas de trabajo y convocatorias para acceder por otras formaciones.
El salario de un guitarrista en una orquesta nacional
Tocar en una orquesta nacional te garantizará un buen sueldo. Si decides seguir el camino de los conservatorios de música, es posible que tengas la oportunidad de tocar en una orquesta, ya sea a nivel regional o incluso nacional. No obstante, para conseguirlo, tendrás que moverte. El sueldo suele ser bastante más elevado y estable que el de otras salidas profesionales de la música.
Las salidas como profesor de música
Puedes elegir convertirte en profesor de música y enseñar guitarra. Muchos músicos dan mayor importancia a la transmisión de sus conocimientos y al intercambio con jóvenes estudiantes. Dependiendo del estatus elegido, solo podrás tocar la guitarra o tendrás que adaptarte a los programas escolares y dar clases de música o un curso basico de guitarra.
En el Sistema Educativo
Para enseñar dentro del Sistema Educativo español y convertirte en profesor de música en el instituto, tendrás que obtener tu carrera universitaria (especialidad) y posteriormente realizar un máster de profesorado en educación musical. De este modo, aprenderás pedagogía además de teoría musical. Ser profesor en un instituto implicará no tocar mucho la guitarra. En el instituto, el programa de música se basa más en la práctica vocal, la práctica auditiva y la enseñanza de la cultura musical que en la práctica instrumental. Además, si apruebas las oposiciones, tendrás una plaza definitiva hasta que te jubiles y te facilitará el acceso también al conservatorio. El salario es más alto si apruebas las oposiciones. Los posibles desarrollos profesionales se refieren principalmente a los cambios de centro educativo y a la retribución que aumenta con la antigüedad, las subidas de sueldo, las pagas extra, etc.
Si buscas estabilidad laboral y unas vacaciones sin demasiados papeles que corregir, puedes optar por la alternativa de profesor de música en la universidad o en un instituto. Para eso, será necesario aprobar la carrera y el máster de profesorado, así como el doctorado, en el caso de la universidad. La desventaja es que no tocarás mucho la guitarra... Tendrás que enseñar canto coral a los alumnos y enseñarles los conceptos básicos del solfeo.
Tu salario será de 1.500 € brutos mensuales al inicio de tu carrera si trabajas en el sector público. En el sector privado, los salarios pueden ser más altos incluso al comienzo de una carrera profesional. Si sacas plaza en las Oposiciones, podrás cobrar más y tener una plaza de por vida.
En el conservatorio
Ser profesor de guitarra en el conservatorio es un poco como en el instituto. Los sueldos se definen mediante tablas de tarifas y evolucionarás según tu antigüedad. Enseñarás primero en el primer grado de formación, antes de pasar al segundo y luego al superior.
Si prefieres dar clases en un conservatorio, el convenio será el que establecerá cuál será tu salario. No obstante, ten en cuenta que los conservatorios se rigen por diversos factores, puesto que existen distintos conservatorios en función de la Comunidad Autónoma en la que estés:
- Asistente especializado si tienes un DE (diploma estatal). En el primer caso, tu salario mensual bruto será de 1.514 € brutos (apenas más que el salario mínimo).
- Profesor de arte completo si tienes una CA (certificado de aptitud). En el segundo caso, se te abonará 1.768 € brutos al inicio de tu carrera.
Si consigues entrar en el Conservatorio Superior Nacional, cobrarás un sueldo superior, claro está. Pero también tendrás que trabajar mucho. Notarás la diferencia significativa entre los sueldos de los músicos del Conservatorio y los de los profesores. Se debe a la práctica instrumental, considerada más noble que la enseñanza y la transmisión de sus conocimientos...
En la escuela de música
El desarrollo profesional en la escuela de música depende mucho de la escuela elegida. Comenzarás a enseñar a principiantes, luego a un nivel intermedio y finalmente a estudiantes avanzados. Si enseñas en una asociación, tu salario aumentará menos que si te unes a una escuela de música reconocida para formar a futuras estrellas del rock, jazz o blues.
Si prefieres transmitir tus conocimientos de ritmo e improvisación a personas que se estén iniciando en la guitarra, también tienes la opción de elegir una escuela de música. Puedes configurar proyectos como una banda de rock o un espectáculo de fin de curso con tus alumnos.
El salario variará mucho según la escuela de música en la que enseñes. Muchas escuelas de música son asociaciones. Su salario rondará los 1.000 € brutos mensuales al principio, aunque puede variar según tu experiencia. Normalmente, se trabaja entre 24 y 26 horas a la semana. En las escuelas de música privadas, los salarios se acercarán a los 1.500 € brutos mensuales. No obstante, las escuelas privadas suelen ser más selectivas y requieren un alto nivel de calificación que a veces tiene prioridad sobre la experiencia en el escenario.
Un profesor de música en una escuela de música puede ganar más de 1.000 euros al mes.
Como profesor particular
Lo mismo ocurre si eres un guitarrista que quiere impartir clases particulares. Comenzarás con pocos alumnos en el nivel principiante para ir poco a poco captando tu clientela. Así, podrás completar tu horario y enseñar a estudiantes de nivel intermedio a avanzado a medida que vayas ganando experiencia. Cuanto más demandadas sean tus clases, más podrás aumentar los precios. Pero ojo: no es fácil dar clases de guitarra para principiantes como profesor particular. ¡Tendrás que abrirte hueco dentro de la competencia tan feroz que hay en este mercado!
Puedes comenzar por completar tu perfil en Superprof para obtener una buena visibilidad e ir captando más clientes a través del boca a boca.
Además de un trabajo como profesor en una escuela de música, puedes completar tu sueldo con algunas clases particulares. Eso sí, mira si puedes compaginarlo con otros trabajos, aunque sea como autónomo. ¿La ventaja? Completarás tu horario y podrás ofrecer tarifas mucho más altas.
El sueldo de un profesor particular de guitarra acústica o folk depende mucho del lugar donde viva, su experiencia y su popularidad. Es difícil ganarse un salario al mes íntegramente con las clases. Puedes ganar en torno a 500 €, que te ayudarán a completar tu sueldo.
¿Cómo evolucionar profesionalmente dentro de un grupo como guitarrista?
Durante tu formación como músico, es posible que hayas querido formar un grupo de rock, jazz, música contemporánea, folk o blues. Se trata de una excelente manera de ganar experiencia y una oportunidad de oro para abrirte las puertas como músico. Pero ser guitarrista de una banda requiere trabajo. Tienes que ser músico profesional, compositor, a veces cantante, pero también un verdadero emprendedor.
Para encontrar contratos y tarifas para tu grupo, deberás tener alma de comercial y saber cómo establecer y cuidar las relaciones profesionales. No dudes en dar un espectáculo en mitad de la calle para ganar experiencia.
Cuida tu imagen
Un grupo suele estar formado por varios músicos: batería, bajista, guitarrista y en ocasiones pianista, contrabajista, violinista o trompetista, según el estilo de música que se quiera tocar. El primer punto en el que tendrás que trabajar es en la imagen de marca de tu banda de música. Tu grupo debe convertirse en una marca, que deberá tener en cuenta varios aspectos:
- La elección del nombre.
- Vuestro universo musical.
- Vuestra identidad visual: logo, fotos de los miembros (batería, bajista, cantante...).
- Canciones de vuestro álbum y canciones en directo.
- El mensaje que queréis transmitir.
- Los métodos que utilizaréis para promocionar vuestra música...
Si la música es vuestra primera herramienta de marketing, ¡tendréis que pensar en todo lo que hay a vuestro alrededor si queréis crecer profesionalmente en este entorno! Escoge los canales de comunicación adecuados según vuestro objetivo.
Continúa formándote!
Recuerda que la guitarra seguirá siendo el elemento más importante de tu trabajo y tu desarrollo profesional. No te duermas en los laureles y continúa trabajando y formándote en nuevas técnicas para seguir avanzando. Si no estás familiarizado con las redes sociales pero tu batería es un fan, delega este aspecto en él. En un grupo, cada persona tiene sus habilidades además de su instrumento musical. ¡Quizás seas mejor tocando la guitarra!
Fíjate nuevos objetivos
Encontrad el momento para comentar con los otros miembros del grupo acerca de vuestros objetivos a corto y medio plazo. Estos pueden ser algunos de vuestros objetivos:
- Repeticiones: hacer X repeticiones al mes.
- Creación de canciones: crear X canciones antes de una fecha concreta.
- Financieros: ganar X € al mes con la banda, ganar suficiente dinero para grabar vuestro primer álbum de estudio.
- Sociales: ganar X seguidores en redes sociales, conocer X personas que puedan ayudaros a progresar.
- Promocionales: grabar un vídeo promocional, enviar maquetas de álbumes a X compañías discográficas.
- Fechas: dar X conciertos en vivo este año...
La enseñanza artística también incluye la experiencia en el escenario y la improvisación.
Mide tu éxito
Saber medir el avance de vuestro proyecto musical es fundamental incluso antes de fijaros objetivos. Tenéis que poder sentaros y analizar vuestros éxitos y fracasos. Habéis dado X conciertos de rock o jazz en vivo, tenéis X canciones listas para el álbum, habéis grabado X pistas en el estudio, tenéis el guión del vídeo y necesitáis encontrar a alguien que lo haga...
Al medir regularmente vuestros éxitos, os sentiréis más motivados y podréis saber hacia dónde os dirigís.
Haz una carrera en solitario
Para evolucionar como un héroe de la guitarra, ¿por qué no ir solo en paralelo? No se trata de dejar a tus otros músicos, sino de grabar un álbum por tu cuenta y pedir a otras personas que te representen. ¡Quizás podrías tocar en vivo por televisión o acompañar a un artista reconocido!
¿Cuánto gana un guitarrista profesional durante un concierto?
¿Te gusta componer para tu grupo? ¿Haces muchos ensayos y quieres actuar en algún escenario? Como te imaginarás, eso tiene un precio, que variará en función de varios factores:
- Ubicación geográfica: en las ciudades pequeñas, el prestigio de un concierto será menor.
- El número de músicos: tendréis que dividir el dinero entre los integrantes del grupo, por lo que es mejor que sean 3 o 4 para ganar más dinero en la actuación.
- El lugar donde toques: en un bar ganarás menos que en un festival.
- El estilo de música que toques: el jazz no tiene demanda, pero las tarifas son más altas si sois buenos. La electroacústica, el pop rock o el reggae funcionan bastante bien, pero las tarifas son menores.
Ser guitarrista profesional en el metro: ¿cuánto se gana?
¿Sabías que se permite tocar en el metro? Eso sí, siempre que se haga desde el respecto y sin molestar. No obstante, es difícil saber cuánto gana un guitarrista tocando en el metro, aunque sí que seguramente no dé para el salario de un mes.
Algunos guitarristas afirman que como es difícil tocar más de 3 horas seguidas, son mínimos los ingresos que pueden obtener. Tocar la guitarra requiere mucha tensión en los dedos y es posible que la voz (si es que la guitarra está acompañada) no se escuche durante algunos momentos, sobre todo si hace frío. En el metro en invierno son frecuentes las corrientes de aire y en verano el calor es bastante insoportable...
Estos mismos músicos afirman que tocando unas 2 o 3 horas al día, ganaban entre 3 y 46 €. Como ves, el sueldo varía muchísimo según los peligros (huelgas), los horarios de trabajo y las estaciones de metro. Como ves, es difícil ganarse la vida tocando en el metro... Acude a las estaciones de metro para poder sacarte algo de dinero.
¿Cuáles son los guitarristas mejor pagados?
Para ser uno de los guitarristas mejor pagados del planeta, tendrás que redoblar tus esfuerzos y tener un poco de suerte sobre todo. Los grupos como U2 y Coldplay están en los dos primeros escalones del podio en 2019 seguidos de cerca por Ed Sheeran. También encontramos en lugares bastante destacados del ranking a los Guns'N'Roses, Eagles, Depeche Mode, Paul McCartney, Metallica o los Rolling Stones. Su salario asciende a varios millones de euros... Seguramente te suenen estos nombres y sobre todo sepas que muchos de estos grupos se centran en la música actual o el hard rock.
Conclusión
Todos los guitarristas profesionales no se convierten en estrellas del rock. Entonces, ¿a qué profesión de guitarrista profesional te quieres dedicar? Si no tienes mucho tiempo para desplazarte, siempre puedes dar clases de guitarra online.
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